本书共分为五章，从扎染艺术与技术两个层面全面论述了现代扎染的构思、设计、制作过程，以图文对照的方式深入浅出地阐释了现代扎染创作与欣赏的审美理念、风格与趣味。第一章为现代扎染艺术导论，全面系统地介绍了扎染艺术的历史文脉与发展潜力，同时科学解析了扎染艺术魅力的奥妙；第二章为现代扎染艺术基础，从装饰基础与形式美法则入手，旨在提高读者的设计基本功与艺术修养；第三章为现代扎染艺术技法，全面具体地阐述了扎染工艺制作的设备与面料，扎与染的基本技法以及工艺流程等制作环节；第四章为现代扎染艺术应用，重点介绍扎染在服饰与室内装饰中的灵活应用；第五章为现代扎染艺术赏析，通过具体图片范例讲述扎染艺术创作与应用中的具体表现与艺术欣赏门径。
　　本书适合作为专业院校相关课程的教材或参考资料，也适合专业美术设计人员或扎染艺术爱好者欣赏阅读。

常沙娜先生作序

　常沙娜先生，我国著名工艺美术教育家、装饰艺术设计家，原中央工艺美术学院院长（现清华大学美术学院）教授。第九届全国人大代表，常务委员会委员。原中国美术家协会副主席。

序
　　
王济成、翟鹰合著的《现代扎染艺术》一书即将出版，这是母子俩多年的努力和积累的成果，也是两辈人对祖国优秀文化遗产的热爱与研究的结晶。王济成作为原中央工艺美术学院建立后的第二届染织美术系的毕业生所获得的成就，我由衷地为之高兴，更为民族扎染艺术后继有人、发扬光大而感到欣慰。
　　扎染艺术是我国传统印染手法，已有上千年的历史。民间是扎染艺术繁衍发展的沃土，凝结着民间艺术家对生活与生命的热爱与丰富鲜活的感受，更浸透着劳动者朴素的审美情感与智慧才能。我们可从历史上留存下来的和民间采集上来的大量优秀扎染艺术作品中切实感受到这份文化遗产的珍贵价值。
　　继承与发展优秀民族文化遗产并使之与时俱进、更好地为现代人们的物质与精神生活服务是摆在当代艺术工作者面前的时代命题。如何协调与解决其中的矛盾，将传统扎染艺术发扬光大成为每一位有志于复兴民族扎染艺术的艺术家的研究选题，也是民族所赋予的历史使命与神圣职责。
　　王济成1962年毕业于中央工艺美术学院染织美术系，毕业后任职于北京纺织科学研究所，高级设计师。由于其对扎染艺术有着浓厚的兴趣与割舍不断的情结，再加上工作环境与条件的便利，一直从事现代扎染艺术研究并硕果累累，作品多次发表、展出并获奖，得到社会的肯定与广大观众的好评。
　　翟鹰1988年毕业于中央美术学院民间美术系，现为北京服装学院造型艺术系教授。他自幼受到家庭的熏陶着力于对装饰艺术的偏爱与研究，曾先后发表专著《装饰表现技法》（中国纺织出版社出版）、《装饰色彩设计》（中国青年出版社出版）、《时装绘画——配饰篇》（人民美术出版社出版）。
　　王济成、翟鹰均为艺术院校科班出身，振兴与发展祖国传统扎染艺术成为他们母子共同的志向与抱负。他们直接从生活中搜集素材、捕捉灵感，如《森林之歌》、《月光曲》、《夕阳红》等扎染系列作品的创作；还有间接从历史中体味那沧桑的印记与斑驳的追忆，如扎染系列作品《远古的呼唤》、《青铜时代》等；以及对生活感受的升华与诗情画意般的想象如扎染系列作品《春、夏、秋、冬》、《动物乐园》、《写意花卉》等。在这些现代扎染艺术系列作品的创作中，他们将艺术审美与现代科技、装饰原理与扎染技法、设计理念与绘画表现、传统文化遗产与现代生活方式、生活感受与艺术修养等诸多方面很有效地协调结合起来，独立创作、坚持原创；不跟风、不从俗；保持了学术上的纯洁性。经过多年的努力与研究合作创作了大量的现代扎染艺术作品，且具有鲜明的独特风格。并结合了现代人们的审美情趣与欣赏品味，再加上不断摸索与实验，积累了多种现代扎染表现技法，这为丰富和发展现代扎染艺术无疑起到了积极的作用。十多年前他们曾合作出版过《时装绘画——扎染篇》（人民美术出版社出版），引起社会广泛的影响与好评。
　　在本书出版之际，我衷心祝愿此书的出版能为传统扎染艺术的发扬光大、为丰富现代人们的精神与物质生活和为我国文化创意产业的繁荣与发展做出贡献。


　　 常沙娜
　　 2012年6月

 

第五章 现代扎染艺术赏析
本章通过笔者多年致力于现代扎染设计的科研与开发而创作出的部分扎染艺术作品作为图例来进行评析，由于作品均系笔者的原创，所以论述起来有体悟也较贴切，尽量做到感同身受、有感而发、深入浅出，使读者在披览本书的图例时能够按照文字的导读与引领而走入现代扎染艺术的神圣殿堂，得到视觉与精神的愉悦与满足。
扎染艺术创作
在现代扎染艺术创作中，画面中的主体形象所呈现出的纹样效果与染色构成的色调效果是扎染艺术创作的两个亮点。由于扎染艺术丰富多彩、品类繁多，所以其纹样与色调效果更是千姿百态、层出不穷，但我们可从大的画面效果归纳出最基本的类型加以论述，使读者能够对现代扎染艺术有一个较全面系统地了解与认识，从而在欣赏扎染艺术作品时能够从只看热闹的局外人很快地转变为能看门道的局内人。
一、 不同类型的纹样赏析
现代扎染艺术的画面构成纹样不外乎两种基本类型，即：规则形与随意形（不规则形），我们可通过这两种基本类型来概括扎染艺术中的纹样变化。
1、 规则形
在现代扎染艺术作品中，由于扎染工艺制作的特点，许多折叠结扎缝制出的纹样呈现出一定的对称性或其它有序的渐变效果，这种富有秩序感的易识图形就称为规则形。规则形纹样给人一种稳定工整、有序利落之感，颇具装饰美感。
2、 随意形
在现代扎染艺术作品中相对于规则形以外的即属于不规则形，也就是我们说的随意形。其纹样特点是散乱难以确定，这种“乱扎”的效果歪打正着，淡化了人工的痕迹，增加了天然的效果。往往使人更增添扑朔迷离、雾里看花之功效，使画面平添诗情画意。
3、 粗犷形
　　在现代扎染艺术作品中不乏粗犷表现效果，带给人大气磅礴、豪放不羁之感。粗犷形仿佛大写意笔法，抓其大要、删繁就简，往往令人忘其具体细节而关注于其大的气势与色调。因此在设计时要多注重画面的大关系与大效果。
4、 细腻形
　　与粗犷形相反，细腻形在现代扎染艺术中更凸显其细节的微妙变化与趣味。尤其是经过扎结出来的天然之美让人难以琢磨，惊叹叫绝。那种画面上由点线面天然营造出的天趣之美往往成为扎染艺术迷幻效果的“专利”，给人留下难忘的印象。
　　

二、 不同色调的扎染赏析
扎染是利用防染效果为其特点的，因此通过染料涂染均会呈现不同的色调。从色彩明度来分可分为亮色调、中间色调、暗色调等；从色彩的纯度来分可分为纯色调、灰色调等；从色彩的冷暖色性来分可分为冷色调、暖色调等；从色彩的色相来分可分为红色调、黄色调、绿色调等。以下试从色彩的色相的不同来构成的色调变化。
1、 红色调系列
红颜色是色彩的三原色之一，也属于暖色系，其色调特点是激情而富有活力，给人阳光般积极向上之感。以下是不同的红色调系列，或冷或暖、或明或暗、或灰或纯，其微妙的红色变化构成了一道亮丽的风景。
2、 黄色调系列
黄颜色往往给人一种明快朦胧、富丽堂皇之感，在中国古代是属于皇上的专用色，有着权利与富贵的象征意义。黄色调由于在黄色系列中，其明度差异极小，故其色调以明亮色调偏多，颇具阳光效果。
3、 绿色调系列
绿色调给人一种平和安逸、舒适流畅之感，且绿色调明度区间较大，其色度变化微妙丰富。绿色往往具有和平的象征意义，因此形容生态环境美好往往离不开绿色的参与。由于其色调柔和不刺激，朴素无华、甘当绿叶、低调行事常给人以好感。
4、 蓝色调系列
　　 蓝色调系列在色彩的明度上是对比区间最宽广的领域，其属于冷色系列。蓝色 往往令人联想到蓝天、大海，因此给人一种广阔浩瀚之感。同时蓝色调也具有整洁干净的清新感，因此格外受到人们的垂青。
5、 紫色调系列
紫色调有一种朦胧暧昧之感，处理好了会呈现高贵典雅之感，反之则会有老气沮丧之感。因此我们在扎染艺术创作中要针对不同色调，认真分析研究，扬长避短，充分发挥色调的优势，追求色彩审美表现的真、善、美境界。
三、 充满诗情画意的扎染赏析
我们在进行现代扎染艺术创作时，或有意或无意地取得了某种具有诗情画意的特殊画面效果是件很自然的事情。这种人工与天公的合作往往可以收到意料之外的新奇效果，我们对照画面可以与某种诗情画意相吻合，从而更加增添了扎染艺术作品的艺术魅力与表现力。
1、 森林之歌
此系列旨在通过扎染的色调与纹理特征表现大自然中森林的意象，人们或许能够感觉到原始森林的神秘与深奥、幽静与丰富，树影婆娑、岚气袅袅，生动地表现出了一曲讴歌大自然的颂歌。此种创意无论是用于服饰或室内装饰均会给人一种回归自然、返璞归真的崇尚原生态与自由的人生境界。
2、 月光曲
皎洁的月光、朦胧的诗意仿佛谱写出了一首抒情的月光曲，现代扎染艺术重在“以人为本”和对人性的关注，通过画面情调与诗意的渲染，将人们带入纯洁无瑕的理想审美境界，让人们感受一番淡泊出世的空灵与清爽，从而荡涤掉尘世的烦恼与喧嚣。
3、 远古的呼唤
好似先人们在远古洪荒年代创作的岩画，又像是古老的漆画，还有仿佛汉代的画像石，更像是尘封多年的水墨画。这其实是扎染以她那颇具象征的纹样造型和古旧迷离的色调所创造出的特殊神秘的意境，将我们带入远古时代的情境。时空被打破，我们仿佛接收到了远古的呼唤，与先人们神遇而际会。现代扎染艺术运用其装饰与象征的手法不断地开辟出思接千古、心系乾坤的新境界。
4、 倒影
倒影往往使人感受到圣洁与静谧，增添了主体的修长感，仿佛是亭亭玉立的少女的身影。倒影也加强了画面的形式美感，使点线面构成更加丰富多变，亦使画面意境更加幽深。
5、 写意花卉
现代扎染艺术表现手法丰富多样，同时受到多种艺术思潮的影响，现代扎染必将以时尚崭新的姿态予以回应。在这组表现花卉系列的现代扎染中，我们好像看到了齐白石的笔墨、马蒂斯的色彩。这种大写意花卉效果集水墨画、油画、版画效果于一炉，颇具现代艺术意趣。
6、 夕阳红
夕阳象征着人类的老年时光，更多的是对往事的回顾与感叹。现时自然中的夕阳往往偏暖，微妙的红黄色阶渐变关系使画面更加丰富细腻。现代扎染艺术正是利用了朦胧晕染的特点与效果巧妙地表现了夕阳的黄昏色调，使人触景生情、百感交集。
7、 青铜时代
青铜时代属于人类文明的早期阶段，也是奴隶社会王权统治至高无上的象征。我们仿佛依稀看到了青铜器上的斑驳纹样与古旧色调，听到了古战场上那硝烟弥漫、短兵相接的战马嘶鸣声与铿锵的金属撞击声。这种深沉的阳刚气息与金属色调为现代扎染艺术蒙上了一层冷酷的男人气息。
8、 动物乐园
有时我们会发现在现代扎染艺术中有许多有趣的意象图形，这个像鱼、那个像鸟，仿佛将我们带到了充满生气的动物乐园。这里洋溢着和谐、幸福与快乐，是人类的理想乐园。我们可以说意象造型是现代扎染艺术中纹样表现不可或缺的重要手段，为画面平添生机与情趣。
9、 仿古漆
　　这组现代扎染色调给人一种汉代漆画的斑斓效果，是现代纹样图形与古代漆画色调的完美结合。这种富有历史文化积淀的审美情趣往往使作品更富有底蕴与文化内涵，因此也显得更加厚重和深沉。
10、 禅
　　这组扎染作品朴素浑然、颇具禅意，在其“绚烂之极、趋于平淡”的外表之下隐含着扑朔迷离、大巧若拙的玄机。当人们看厌了五彩斑斓之后，更喜欢这种宛若出水芙蓉般“天然去雕饰”之美。
11、 竹影
以意象的手法来表现竹子之美，中国传统上将竹子比作君子般富有气节、中空象征“虚怀若谷”，坦荡不啊。竹影颇具形式美感，竹子的表现效果好似水墨背景映衬下的工笔重彩般极具诗情画意，令人遐想。
四、 大自然的启示
自然是色彩之母，大自然的四时更迭、昼夜晨暮、雨雪风雾均会呈现不同的色调，从而使人触景生情、感慨万千。
1、 春
俗话讲：“万紫千红总是春”，春天是百花争艳、鸟语花香的季节。这组现代扎染艺术作品正是抓住了这一特征，将春天表现得百花齐放、春意盎然。色调丰富、色彩鲜嫩，一派美好的春天的画卷。
2、 夏
夏天植被繁茂、给人“满眼绿”的感觉。在这组现代扎染艺术创作中，我们有意强调了这种绿色调的渐变效果，将不同的绿色晕染叠加，仿佛一曲绿色的交响乐。
3、 秋
秋高气爽，往往是由于那碧蓝的天空与金黄色的树叶的对比造成的色调效果。这组现代扎染艺术作品正是抓住这一特征，将秋天的色彩效果表现得淋漓尽致。
4、 冬
古话讲：“冬天如晦”，意思是在冬日里，阳光惨淡、万物凋零，色彩也变得惨淡无精神。因此这组现代扎染艺术作品色调以素色为主，或佐以淡红，像是开在冬日里的腊梅花，我们还可看到那似雪绒花般的纹样，更增添了冬天的特征与情调。

　　　扎染艺术应用
　　　现代扎染艺术应用的空间愈来愈宽广，与人们的生活愈来愈密切。大到环艺、室内装饰、展示设计、摄影背景；小到书籍装帧、鞋帽箱包等均是其施展的天地。
一、 现代扎染艺术在服饰中的应用
现代扎染艺术在服饰中多有运用，最常见的要数头巾、围巾等，因此我们先从头巾、围巾切入，来观赏现代扎染艺术的风采吧。
1、 头巾、
这里展示的现代扎染头巾艺术作品多采用规则与对称的图形、放射与适合的构图，从而使头巾设计更加完整饱满。由于头巾的色调不同、纹样不同，因而所呈现出来的扎染效果也迥然相异。这种丰富多彩的面貌更加适宜当今多元语境与张扬个性的现实风尚和艺术生态环境。
2、 围巾
扎染围巾多采用长方形构图，其纹样也多采取二方连续的构成方式。围巾属于配饰，因此要注重其与服装的搭配效果。其花色效果往往在与服装的搭配中起决定作用，所以在设计现代扎染围巾艺术作品时要格外重视其色调的表现。
3、 服饰应用效果系列赏析
现代扎染艺术作为服饰对人体起着美化的作用，因此在进行服饰搭配时，要注重其与服装或人体的穿着效果。同时还要考虑其色彩组合关系，使现代扎染艺术在服饰应用中发挥其积极的装饰美化作用。

二、 现代扎染艺术在环艺中的应用
现代扎染艺术在环境艺术中起着很好的装饰美化作用，如应用于室外橱窗展示、室内窗帘、沙发布、靠垫、床罩、汽车内饰、摄影布景等多种领域。因此现代扎染设计效果不容忽视，其在环艺中的作用愈来愈引起人们的关注。
室内装饰面料系列赏析
室内装饰面料扎染艺术设计，花色设计是重中之重。尤其是其色调在环艺中效果明显。由于室内装饰面料多用于窗帘、床罩、沙发布、台布、靠垫、装饰壁挂等，因此室内装饰面料的设计既要考虑纹样造型，又要讲求色彩的调性与搭配关系。同时还要关注装饰面料相互之间的呼应与协调关系，这样才能从全局入手与整体出发将室内装饰环境效果处理好并收到满意的效果。

三、 现代扎染艺术在装饰画中的应用
装饰画作为一个独特的画种旨在运用装饰原理与工艺手段将绘画语言与装饰设计巧妙地结合起来，强调形式美感与构成关系，从而创作出具有装饰情趣的画面效果。现代扎染艺术装饰画非常适宜美化居室环境，因此深受人们的喜爱。
1、 花卉系列
　　花卉是装饰画常表现的题材，也是人们美化居室环境离不开的主题。人们喜爱花，是因为她给人们带来了快乐、美好、幸福与希望。生活中因为有了花的陪伴而变得更加温馨和充满阳光，因此人们将花卉扎染装饰画挂在居室中会平添生活情调，凸显主人的生活情趣与艺术品位，随着人们生活物质水平的提高，其愈来愈引起人们的关注。
2、 人物系列
人物作为装饰画表现的题材自古有之，我们可从中国上古时期的岩画、彩陶、战国帛画、汉画像砖等窥其一斑。现代扎染艺术装饰画中的人物表现均以意象造型为主，采用夸张变形的手法将人物概括归纳为简洁的造型以利于扎染表现。作为万物之灵的人物往往成为画面的主角引人关注，同时也给画面带来了生机与活力。
3、 动物系列
动物也是装饰画常表现的题材之一，人们观赏动物装饰画不光是增添生活情趣，还可反映人们亲近大自然的心理需求。现代扎染艺术装饰画正是一个很理想的媒介载体，以动物意象造型为手段，更增添画面的装饰情趣与形式美感。就像人们饲养宠物一样，人们的生活中需要这种调剂品，使人们的生活变得丰富多彩和情趣盎然。
4、 十二生肖系列
十二生肖是中华民族古老传统民俗文化的精粹，凝结了华夏儿女的智慧心理与理想寄托。由于生活中每个炎黄子孙都有其属相，因此人们都与十二生肖结缘。用现代扎染艺术装饰画表现十二生肖系列，既有文化内涵又具形式美感，同时又是人们喜闻乐见的传统民族艺术形式，因此深得人们的厚爱。这里展示的十二生肖现代扎染艺术装饰画系列，运用了不同的色调、肌理与纹样造型，各具特色、相映成趣。传统的古老题材加入了现代时尚的色彩，焕发了生机与充满活力。由此可见，现代扎染艺术装饰画无论其表现内容还是其表现形式均大有发展前景与开发潜力。

现代扎染艺术导论
第一节解析扎染艺术的奥妙
第二节走进扎染艺术的迷宫

现代扎染艺术基础
第一节创作现代扎染艺术的基本技能
第二节创作现代扎染艺术的艺术修养

现代扎染艺术审美
第一节现代扎染艺术的朦胧肌理
第二节现代扎染艺术的梦幻色彩

现代扎染艺术应用
第一节现代扎染艺术的服饰应用
第二节现代扎染艺术的室内装饰应用

现代扎染艺术赏析
第一节中国传统民间扎染艺术纵横谈
第二节现代扎染艺术的艺术观赏价值

王济成
女 1934年生于济南，先后毕业于山东师范学院艺术系、中央工艺美术学院染织美术系，师从著名艺术家、教育家柴扉教授，毕业后任职于北京纺织科学研究所，高级设计师、中国纺织工程学会会员、中国流行色协会会员、中国工业设计协会会员，多年研究扎染艺术并有所创新，形成自己的独特风格。著有《时装绘画——扎染篇》（人民美术出版社）等，作品曾多次在国内外展出并获奖，曾在《装饰》、《中国时装》、《中国纺织美术》等刊物上发表论文及作品。

翟鹰
1963年生于北京，毕业于中央美术学院，现任北京服装学院教授，中国美术家协会会员，著有《装饰表现技法》（中国纺织出版社）、《装饰色彩设计》（中国青年出版社）、《时装绘画》（人民美术出版社）、《人物线描技法》（中国纺织出版社）、《翟鹰画集》（荣宝斋出版社）等。作品多次在国内外展出或获奖，曾在《美术》、《美术观察》、《装饰》等刊物上发表论文及作品。